Após ter passado por bandas como Maskavo Roots e Prot(o), o músico e compositor Carlos Pinduca lançou o RoliMan, que soltou recentemente o EP Queria ser Lô Borges (Mas sou só lo-fi). O disco foi feito em casa, com Pinduca tocando de tudo (falamos com ele sobre o disco aqui). Mas agora tem um single novo, Nada demais, feito de forma bem diferente: Pinduca chamou uma galera conhecida de Brasília para tocar com ele – quase todos justamente ligados ao Maskavo Roots, e que tocaram no clássico primeiro disco da banda, lançado em 1995 pelo selo Banguela. A música também já ganhou clipe.

Batemos um papo com Pinduca sobre esse reencontro com os antigos amigos, e sobre as novidades do RoliMan.

O EP de estreia do RoliMan foi gravado por você sozinho, com o uso de equipamentos em casa mesmo. Como surgiu a ideia de gravar com outros colegas esse single? Era uma música que você achava que só soaria bem desta forma?

A ideia era experimentar coisas novas e também buscar uma melhor qualidade de gravação. Eu sempre vivi num movimento pendular (ou bipolar) de uma hora fazer as coisas sozinho, procurando uma certa autonomia pra não depender de ninguém, e depois ir pro lado oposto, que também adoro, que é o de me juntar a um grupo, de forma que todos possam somar suas contribuições pra composição e pro arranjo da música. E, no caso da gravação de Nada Demais, eu fiz um papel que nunca tinha feito: o de dono da banda. Então, as coisas meio que giraram em torno de ideias que eu já havia pré-concebido, mas que acabaram se abrindo muito e até mudando no contato com os outros músicos. Enfim, não acho que só soaria bem desta forma, mas, com certeza, soou melhor do que se eu tivesse gravado sozinho.

Quem está tocando com você nessa música nova?

Quem toca comigo são meus amigos de longa data e músicos que estão no rol dos que mais respeito na vida, meus ex-companheiros de Maskavo Roots Txotxa (bateria), Quim (teclados) e Marrara (baixo), somados ao nosso “maestro” Rafael Farret (guitarra), que era líder do Bois de Gerião e é praticamente um oitavo Maskavo. Essa nossa intimidade e respeito mútuo fez com que os arranjos saíssem de forma muito rápida e natural. Levei uma ideia inicial, mas todos contribuíram, enriquecendo muito a música.

Onde foi gravado o clipe e como ele foi feito? Aquilo foi uma viagem da sua família?

Sim. O clipe foi gravado numa viagem que fiz com a minha família, nas últimas férias de julho. Fomos para uma praia em Cabo Frio (RJ), naquela semana que fez mais frio no ano. Isso contribuiu para que o local estivesse quase deserto, virando uma ótima locação pro clipe. Como sempre, eu não tinha planejado nada nesse sentido, mas enxerguei ali uma boa oportunidade de cenário.

Como meus clipes são todos caseiros, bastou levar meu celular pra praia e gravar em duas tomadas: uma sozinho, no esquema de selfie e gravação do cenário propriamente, e outra com a ajuda da minha esposa me filmando. Foi bem prazeroso e, como moro em Brasília há mais de 30 anos, a praia tem um significado especial: é algo quase mágico, que não está no meu cotidiano.

A música parece ser um relato do que você aprendeu com as redes sociais, sobre como as pessoas fingem ser uma coisa e são outra. Você diria que colocou tudo o que você usa no seu dia a dia nas redes naquela letra?

A música Nada demais é praticamente um desabafo de algo que vivi e observei nas redes sociais. Por se tratar de um fenômeno ainda novo, acho que não sabemos lidar com essa nova ferramenta. No meu caso específico, há uns cinco anos, entrei na onda de falar tudo o que pensava, inclusive sobre política e acabei comprando muitas brigas, perdendo amigos, sendo taxado de algo que não sou… Aquilo foi assustador pra mim.

Até cheguei a me afastar um tempo do mundo virtual, pra repensar sobre a minha própria postura. Muitas vezes, estamos de mau humor e com algum problema, carência e, em vez de guardarmos pra gente, vamos externar aquilo nas redes sociais, talvez para buscar alguma resposta pras nossas inseguranças.

Também me assustou como algumas pessoas constroem uma imagem daquilo que não são nas redes, quase que tentando concorrer a uma espécie de Prêmio Nobel da Paz virtual. Enfim, é realmente algo assustador de se ver e se vivenciar e acho que quis expor isso na letra, com certo tom de revolta em relação às farsas sociais, que são muitas e fáceis de identificar em pessoas que conhecemos. Mas, bem, espero que, cada vez mais, aprendamos a conviver melhor com isso enquanto sociedade.

O que é a Sala Fumarte, local onde você fez a gravação?

A Sala Fumarte é um estúdio de gravação, gerenciado pelo amigo e grande guitarrista e compositor Breno Brites (atualmente com a banda Bílis Negra). Trata-se de um espaço que fica no sótão da casa dele, no Lago Norte, o que acaba tornando o ambiente mais familiar e menos com aquela cara fria de estúdio. Além disso, o Breno consegue tirar uma sonoridade “quente” das gravações, num esquema muito rock’n’roll. É uma experiência bem peculiar, que começa com você tendo a missão de colocar bateria e amplificadores pesados no segundo andar de uma casa, por meio de uma espécie de escada de incêndio. Se suas costas não derem mau jeito no começo da gravação, já é um bom presságio de que o som vai sair ótimo. 🙂