A Balaclava Records acaba de anunciar um daqueles shows que fazem a gente checar a agenda duas vezes. O supergrupo Drink The Sea vem pela primeira vez ao Brasil e toca em São Paulo no dia 25 de março (quarta-feira), na Casa Rockambole, em Pinheiros. Ingressos já estão à venda pela Ingresse, com opção sem taxa no Takkø Café, na Vila Buarque.

Drink The Sea é praticamente uma reunião de gente que dispensa apresentação: Peter Buck (R.E.M.), Barrett Martin (Screaming Trees, Mad Season), Alain Johannes (QOTSA, Them Crooked Vultures, Eleven), Duke Garwood (Mark Lanegan Band), além da percussionista Lisette Garcia e da baixista Abbey Blackwell (Alvvays). Um time desses não se junta à toa – e o som acompanha o peso dos currículos. Um detalhe curioso é que alguns nomes dessa turma são ligados à música de ninguém menos que Nando Reis: Barrett toca com ele há anos, enquanto Alain, Peter, Duke e Lisette tocaram com o ex-titã ao vivo, ou em discos como o triplo Uma estrela misteriosa revelará o segredo (2024).

A banda faz um rock alternativo de clima etéreo, espacial e delicado, com fortes influências de world music. No repertório, músicas dos dois discos de estreia, I & II, lançados em 2025, além de surpresas vindas das bandas “originais” dos integrantes. Os shows costumam passar fácil das duas horas e funcionam quase como uma experiência sensorial completa, com filmes do cineasta Tad Fettig projetados em sincronia com as músicas.

O projeto começou em 2022, numa jam entre Alain Johannes e Barrett Martin em Olympia, nos EUA, e foi crescendo de forma nada convencional. Teve turnê pela Inglaterra e Islândia, gravações em Reykjavik, encontros em São Paulo, sessões no deserto de Joshua Tree e no estúdio de Alain em Santiago, no Chile. A produção final rolou no estúdio de Barrett, com mixagem feita em Barcelona. Literalmente um disco gravado ao redor do mundo.

Essa mistura geográfica aparece também no som: guitarras, baixo e bateria dividem espaço com oud árabe, cítara indiana, gamelões indonésios e uma coleção de percussões que inclui surdo brasileiro, pandeiro, vibrafone, marimba e kalimba.

Antes de chegar ao Brasil, o Drink The Sea passa pelo Lollapalooza Chile, no dia 13 de março. Por aqui, a apresentação marca a estreia do grupo na América do Sul — e promete ser daquelas noites bem especiais para quem curte rock com história, textura e espírito explorador.

SERVIÇO
Balaclava apresenta: Drink The Sea em São Paulo
Data: 25 de março, quarta-feira
Local: Casa Rockambole
R. Belmiro Braga, 119 – Pinheiros, São Paulo – SP, 05432-020, Brasil
Horários: Portas 19h / Show 21h
Classificação etária: 16+ / menores de 16 anos acompanhados dos pais ou responsável legal
Ingressos online: ingresse.com/drinkthesea-sp
Ponto de venda físico (sem taxa de conveniência):

Takkø Café
R. Maj. Sertório, 553 – Vila Buarque – São Paulo/SP
Horários: Terça à Sexta, das 8h às 17h / Sáb, dom e feriados, das 9h às 18h.
Saiba mais em @takkocafesp no Instagram

Surgido da cena carioca, o AlterEgo é um selo indie, mas também é um espaço de articulação, que surge como resposta a tudo que vem rolando no rock alternativo brasileiro: menos interesse em fórmulas prontas, mais vontade de criar redes próprias. A iniciativa parte da banda quedalivre, que prestes a lançar o álbum de estreia, Seres urbanos – previsto para março – reuniu uma equipe técnica e artística para estruturar algo que fosse além do lançamento de discos.

A estreia pública do selo acontece no Festival AlterEgo, neste sábado (7 de fevereiro), na Acaso Cultural, em Botafogo. Além do quedalivre, a programação reúne as bandas Magnólia (SP) e Sutil Modelo Novo (RJ), que apresenta material novo (um disco deles já foi resenhado aqui).

O evento vai estar sendo gravado ao vivo e a ideia é que o show vire documentação de cena. E o quedalivre vai aproveitar para mostrar ao vivo o single Acaso, lançado em 20 de janeiro, e que já adianta o álbum. A música, diz a banda, “parte de uma ideia simples e, ao mesmo tempo, difícil: aceitar escolhas, erros e desvios como parte do percurso — uma espécie de Amor Fati traduzido em som”. O som tem lembranças de Radiohead e de bandas shoegaze.

Hoje, o AlterEgo já conecta mais de 25 bandas de diferentes regiões do país, aproximadas por uma postura de total “faça você mesmo”, e por pesquisas sonoras que passam por shoegaze, metal alternativo, psicodelia, noise e experimentação. “O AlterEgo nasce como um projeto coletivo que entende a cena como um ecossistema”, conta Victor Basto, diretor executivo do selo e guitarrista/vocalista da banda quedalivre.

“A ideia é profissionalizar todos os elos — das bandas aos designers, técnicos e produtores — e criar contextos de circulação que valorizem o trabalho de quem está envolvido. Quando você participa de eventos bem estruturados, percebe imediatamente como uma gestão coletiva consistente transforma não só a experiência artística, mas também a economia criativa local”, completa.

SERVIÇO – Festival AlterEgo
Acaso Cultural — Botafogo (RJ)
Rua Vicente de Sousa, 16, Rio de Janeiro
7 de fevereiro de 2026 (sábado)
Atrações: Magnólia (SP) • quedalivre (RJ) • Sutil Modelo Novo (RJ)
Horário: Abertura às 17h | Encerramento dos shows às 21h
🎙 Gravação ao vivo
Ingressos:
3o lote: R$ 100 (inteira) | R$ 50 (meia)
Disponíveis pelo Sympla

Abaixo, você curte Acaso duas vezes, em estúdio e ao vivo.

(Foto: Samuel Barbosa / Divulgação)

O Coletivo de Artistas da Baixada Fluminense volta a brotar no Festival de Verão do Dolores Club, na Lapa, no dia 6 de fevereiro (sexta-feira), reunindo no mesmo palco Josiel Konrad, Adrielle Vieira, Kalebe e Xandão Viana — nomes que ajudam a desenhar, cada um à sua maneira, o que anda fervendo fora do eixo mais óbvio da cena carioca.

Idealizado por Josiel Konrad, cantor e trombonista que vem chamando atenção pela forma como cruza jazz contemporâneo e funk carioca no seu Jazz Proibidão, o coletivo nasceu menos como evento pontual e mais como gesto: levar para o Centro e a Zona Sul a produção artística que pulsa na Baixada Fluminense, sem mediação. “O propósito é mostrar ao público toda a riqueza cultural que vem de lá. Queremos abrir espaço para artistas da Baixada Fluminense e conectá-los à cena cultural da capital, unindo talentos e histórias no palco”, conta Josiel.

Konrad, que lançou em 2023 o disco Boca no trombone e já circulou por palcos dentro e fora do Brasil, divide a noite no Dolores com artistas que representam diferentes recortes dessa mesma movimentação. Adrielle Vieira, multiartista de Nova Iguaçu, costura hip hop, neo soul e afrobeats em canções marcadas por vivências pessoais; Kalebe, de Duque de Caxias, transita entre soul, jazz, samba e música afro-brasileira no que ele define como MPB — Música Preta Brasileira; e Xandão Viana, de Nilópolis, completa o time com uma trajetória intensa como instrumentista, arranjador e diretor musical no teatro e na música popular carioca.

Mais do que uma soma de shows, a noite no Dolores funciona como ponto de encontro: quatro trajetórias diferentes, conectadas pela Baixada Fluminense e pela vontade comum de ocupar espaços que, historicamente, sempre pareceram um pouco distantes demais.

Serviço:
Dolores Club – Rua do Lavradio, 10, Lapa, Rio de Janeiro – RJ
Dia 06 de fevereiro, sexta-feira, às 20h30 (abertura da casa às 19h)
Entrada: R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia-entrada), pelo Sympla
Local com acessibilidade
Classificação indicativa: 18 anos