RESUMO: A 808 Punks leva seu anarkophunk para o clipe de Bater cabeça e rebolar, misturando punk, funk, samba e eletrônica com o subúrbio carioca no centro da conversa.

Texto: Ricardo Schott – Foto: Léo Castro / Divulgação

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A 808 Punks tem uma definição própria para o barulho que faz: anarkophunk. Traduzindo: punk, funk, samba, rock e eletrônica metidos no mesmo lugar, de preferência sem muita cerimônia. É essa mistura que a banda carioca leva para o clipe de Bater cabeça e rebolar, faixa-título do EP de estreia, lançado em 2025 pela Bonde Music (e resenhado pela gente aqui).

Dirigido por Rabu Gonzales, que já trabalhou com Xamã, Emicida e Ludmilla, o vídeo funciona como apresentação da banda. “A ideia do vídeo foi fazer um raio X da banda, mostrar e dizer para que a gente veio e qual é o nosso recado! É como uma Polaroid da banda, nua e crua”, diz o guitarrista Xandee.

Para Rabu, funk e punk estão mais próximos do que parece. “Entre funk e punk, só se muda umas letras (rs), os dois são crus e vêm do ‘faça você mesmo’. É um clipe cru e direto como o punk e o funk são”, diz.

A 808 Punks é formada atualmente por André Paumgartten (voz, programação e theremin), Glenda Maldita (voz), Prixxx (voz), Xandee Farias (guitarra), Formigão (baixo, também Planet Hemp) e JotaErre (bateria). Este último, fundador do MC’s HC, entrou em maio e estreou logo no Circo Voador, depois de apenas um ensaio. “A química simplesmente apareceu. A sensação foi de que eu já tocava com aqueles caras há muito tempo”, conta.

A mistura não surgiu do nada. André cita MC’s HC, Comunidade Ninjitsu, Bonde do Rolê e DeFalla como antecedentes, mas diz que a 808 Punks resolveu trazer a conversa para mais perto de casa: “Puxou o papo mais pro subúrbio carioca mesmo, juntando com samba de quadra e funk de baile, que é a coisa mais punk do mundo”.

Daí o tal anarkophunk. “Existe uma atitude punk na nossa música, mas não aceitamos ficar presos a uma única fórmula”, explica Glenda. André vai além: “Punk é coisa criada por suburbano, operário, desempregado, estigmatizado, e tanto o DIY quanto o NO FUTURE têm muito a ver com o funk, o samba de quadra e o subúrbio carioca”.

A banda já levou essa mistura ao Uruguai, volta ao país em novembro e estreia na Alemanha em outubro. “Estamos muito empolgados com o show na terra do Kraftwerk e do Einstürzende Neubauten”, diz Formigão. Um novo álbum já está em pré-produção e sai em 2027.

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RESUMO: O trio canadense Oh Pray Tell cruza roots, gospel, R&B acústico e folk em Poor black woman blues, single sobre resiliência e afirmação pessoal que antecipa seu primeiro álbum.

Texto: Ricardo Schott – Foto: Divulgação

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O trio Oh Pray Tell, de Kootenay, na Colúmbia Britânica, apresenta Poor black woman blues, single que combina roots, gospel, R&B acústico, folk e elementos de folclore experimental. Formado por Sally Titasey, Shayna-Adjowa Jones e Betty Supple, o grupo trabalha com narrativas, spoken word e harmonias vocais a três vozes.

A música fala de resiliência, transformação e afirmação pessoal. A letra parte da busca por força em momentos de dificuldade, enquanto a instrumentação aproxima referências tradicionais e contemporâneas.

“Essa música é especialmente tocante para mim”, conta Shayna. “A letra fluiu da minha mão em um dia fatídico, quando a intensidade da vida me mantinha presa ao chão. Mas esta é uma canção sobre se levantar, lutar e assumir cada grama de poder”.

Poor black woman blues relaciona experiência pessoal, identidade e herança cultural, mas o trio evita determinar uma única leitura para a música, deixando espaço para diferentes interpretações.

O Oh Pray Tell surgiu em 2015 como um duo formado por Betty Supple e Sally Titasey. As duas já trabalhavam juntas quando começaram a desenvolver uma proposta baseada em harmonias, palmas e batidas de pé.

A formação mudou em 2021, quando Shayna-Adjowa Jones, artista multidisciplinar ligada ao spoken word, conheceu o trabalho da dupla e propôs uma colaboração. O primeiro encontro aconteceu no Langham Theatre, em Kaslo, na Colúmbia Britânica. A experiência resultou em uma residência de três dias e, alguns meses depois, em uma apresentação com ingressos esgotados.

Shayna passou a integrar oficialmente o grupo em 2024. Desde então, o trio vem se apresentando em diferentes espaços da Colúmbia Britânica, incluindo o Salmon Arm Roots & Blues Festival e o Key City Theatre, em Cranbrook.

Em fevereiro de 2026, o Oh Pray Tell lançou seu primeiro EP. O grupo agora trabalha na gravação do primeiro álbum completo, previsto para fevereiro de 2027.

Poor black woman blues apresenta, assim, uma amostra do caminho construído pelo trio: música centrada em vozes, narrativa e diferentes tradições, com temas ligados a luta, memória e transformação.

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RESUMO: O grupo dinamarquês Bending Backwards prepara o álbum de estreia Still and quiet, brother, are you still and quiet, que cruza pós-punk e shoegaze em músicas sobre amor, distância e desorientação. Já saíram dois singles.

Texto: Ricardo Schott – Foto: Divulgação

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Nem adianta procurar material do Bending Backwards no Spotify: a principal plataforma dessa banda de pós-punk de Copenhague é o Bandcamp e seu primeiro álbum, Still and quiet, brother, are you still and quiet, vai sair dia 16 de outubro por lá, e em “plataformas selecionadas”.

No momento, você escuta no Bandcamp deles os dois singles do disco, Bend you out of shape e I see you from here. A primeira é um guitar rock marcado por um ritmo sinuoso e pela presença de uma percussão, além de guitarras que passam da melodia ao rangido em pouco tempo.

“Essa música brotou da imagem de uma gangue de crianças travessas, andando de bicicleta despreocupadamente pelas ruas suburbanas durante todo o verão, procurando coisas para fazer e aprontar”, conta a banda. “Uma homenagem aos adolescentes descuidados, brincalhões e mal-educados em busca de emoções. E uma carta de amor aos que não merecem, mas são adoráveis”.

I see…, por sua vez, tem um ritmo que vai sendo construído aos poucos, em torno da guitarra batida e dos vocais de Frederik Blæsild Vuust, que divide o grupo com Halfdan Stefansson (guitarra) e Johannes Østlund Jacobsen (bateria). Uma canção de amor para alguém que pode partir a qualquer momento, com um arranjo mais próximo do shoegaze viajante. “A letra permanece nesse espaço instável entre proximidade e distância, impulsionada pelo desejo e pelo medo de se aproximar de outra pessoa”, diz a banda.

Com referências que vão de Anohni (na voz de Frederik) a autores como T. S. Eliot e László Krasznahorkai, o Bending Backwards fala muito de amor – mas nem sempre do amor romântico. Tem até amor entre irmãos no disco deles, já que uma das faixas se chama Dedicated to my younger brother (“dedicado ao meu irmão mais novo”). As letras de Frederik também falam muito de dualidades – entre a saudade de casa e a atração do mundo exterior, entre intimidade e desorientação.

Você ouve os dois singles e confere capa e lista de faixas de Still and quiet, brother, are you still and quiet abaixo.

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LISTA DE FAIXAS:
01. Bend you out of shape
02. Endlesss hours
03. You are my love
04. The shapes into a silence
05. Skating the sky
06. Crushing softness
07. I see you from here
08. Dedicated to my younger brother